אקס-מן: ימי העתיד המלחין והעורך ג'ון אוטמן על תפקידו היצירתי הכפול

התחל שקופיות



אמנם יכול להיות שובר קופות בתקציב גדול מבחוץ אקס מן: העתיד שהיה , יש סיפור אישי מאוד בלב היצירתי שלו. זה מסמן את שיתוף הפעולה השמיני במסך הגדול בין בריאן זינגר כבמאי לג'ון אוטמן המושך את החובה הכפולה הנדירה כמלחין ועורך סרטים. בראיון חדש זה ל- Motifloyalty.com, אוטמן מסתכל אחורה על שותפות שנמשכה יותר משני עשורים, והפכה לסרטים כמו החשודים הרגילים , תלמיד ו סופרמן חוזר .

באופן מוזר, היחיד מתכונותיו של זינגר ש לא האם אוטמן עשה גם מוזיקה וגם העריכה הייתה המקור אקס מן . אוטמן ערך אז את הופעת הבכורה שלו במאי אגדות אורבניות: Final Cut . הפיתוי של X2 עם זאת, החזיר אותו (וכפי שהוא מסביר להלן, זה מה שבאמת הפך אותו לאוהד 'אקס-מן'). זה אומר, שלא כמו המסע של וולברין עצמו בזמן פנימה ימים של עבר עתידי , אוטמן, עם הסרט החדש הזה, חוזר על עולם שעזר להגדיר לפני יותר מעשור.



'זו דרך עבורנו לחזור לזיכיון שאנחנו אוהבים ולסדר דברים כמו שאנחנו אוהבים את זה,' הוא אומר למצוא דרך לאחד המשכיות מסיבית שכבר משתרעת על פני שבעה סרטים עלילתיים (ושניהם שמונה, אקס-מן: אפוקליפסה ותשיעי, ללא כותרת זְאֵבוֹן זוֹלֵל סרט) כבר נקבע עם תאריכי יציאה.)



אוטמן דן גם באהבתו ושל זינגר ל'מסע בין כוכבים ', הנטייה שלו להיות כבוד ב אקס מן סרטים וכמה כיף שהיה לו לשחק איתו ביקום האיקס.

Motifloyalty.com: זה די יוצא דופן להיות גם העורך בפרויקט וגם המלחין, אבל עשית את זה בכמה פרויקטים שונים עכשיו עם בריאן זינגר. איך זה התחיל?
ג'ון אוטמן:
אתה מתכוון, 'למה מישהו יעשה את זה?' (צוחק)

מה מדורג כיתת sucide

CS: ובכן, אני יודע שזה התחיל עם 'גישה ציבורית'.
אוטמן:
אז התחיל כל הסחיטה! (צוחק) למעשה, זה לא נכון. הסחיטה החלה ב'חשודים רגילים 'מכיוון שב'גישה ציבורית' בדיוק ערכתי את הסרט כשהמלחין נשר בשעה ה -11 כשהיה לנו מועד אחרון לסאנדנס לפגוש. אמרתי, 'אני צריך להבקיע את הסרט!' כי התעסקתי בזה כתחביב. כתבתי את הניקוד ואז אנשים שמו לב לניקוד ולעריכה. כשעשינו את 'חשודים רגילים', אמרתי, 'אני אוהב להבקיע סרטים! אני לא רוצה לערוך! ' הוא אמר, 'לעזאזל לא. אתה לא הולך להבקיע את הסרט אלא אם כן אתה העורך. ' אז זה נמשך עד היום.



CS: זה נשמע שאתה בהחלט מעדיף להיות המלחין.
אוטמן:
אני מעדיף לעשות ציוני סרטים, כן. אני יכול להתעורר ולהישאר בחלוק הרחצה. עשו חודשיים-שלושה על סרט. הקדיש זמן בין לבין. הכינו שאריות, אשר העורכים לא מכינים. עם זאת, אחרי שאמרתי את זה, אחרי שאני עושה את זה לזמן מה, אני מרגיש את הגירוד שיש לי שליטה במשהו. זה מצחיק. מלחינים לסרטים היו בעבר הדמויות הזוהרות הללו שירדו מבין העננים ויעשו סרט מכיוון שהייתה להם כמות עצומה של כבוד. עכשיו שיש לך Garage Band ולבן של השכן שלך יש סינתיסייזר בבית, אני חושב שהערך של מלחין טוב הוא בעצם באותה קטגוריה כמו שירות מלאכה בימינו. (צוחק) זה יכול להיות מתסכל וכשאני עורך סרט אני מרגיש שאני שולט במשהו. אני יכול להכין משהו שלא יכולתי לעשות כמלחין.

CS: 'Days of Future Past' הוא מאוד חזרה לבית הזיכיון ואני סקרן איך אתה מרגיש שזה מתרחב באופן אישי, וחוזר לעולם שנכנסת לראשונה עם 'X2'.
אוטמן:
הו כן. זו בהחלט חזרה לבית בשבילי, ולדעתי, עבור בריאן. אני מסתכל אחורה מאוד מאוד על הניסיון שלי עם 'אקס-מן 2.' זו הייתה תקופה מאוד מרגשת עבורי. זה היה סרט ענק וענק לקחת עליו, אבל זו גם הייתה חוויה נעימה מאוד. לא היה הרבה הפרעות לאולפן בסרט הזה. נראה שהכול עבר ללא דרמה יחסית. אני זוכר שהסתכלתי עליו בחיבה רבה. בתהליך של לעשות את הסרט הזה, פשוט הפכתי לאוהד אקס-מן כזה. באמת שלא הייתי לפני כן. עד שעשיתי את 'אקס-מן 2', לא ממש ידעתי כלום על הדמויות. התחלתי לחקור אותם ולברר מה ההיסטוריה שלהם. רק על ידי זה לבד באמת נכנסתי לזה. ברגע שהשקעתי את עצמי כעורך וגם כמלחין בסרט ההוא, פשוט הייתי שקוע בעולם הזה. ואז זה בשילוב עם השחקנים המגלמים את אקס-מן! תמיד אמרתי, 'יכול להיות שפטריק סטיוארט ואיאן מק'קלן מדקלמים את ספר הטלפונים וזה יהיה מרתק לחלוטין.' ברור שזה לא היה מעניין והתרגשתי מהרבה מאוד סיבות לחזור לזה.

CS: האם מדובר בעריכת חשיבה יצירתית דומה לעומת ציון סצנה?
אוטמן:
ובכן, שניהם מספרים סיפור. יש הרבה יותר ייסורים בעריכת סרט, מכיוון שאתה פשוט מתמודד עם כל בעיה שאפשר להעלות על הדעת וסרט רופף שיכול להיות לסרט כשאתה עושה סרט. בריאן ואני מנהלים מערכת יחסים נהדרת מאוד. הוא נותן לי הרבה סמכות לבקש יריות כשהוא הולך לצלם דברים ולוח סיפור וכו '. אני נוטה להיות קצת יותר מעורב ממה שעורך אחר יכול להיות. זה לחץ אדיר להחזיק את הדבר ביחד ולחזור לאל.איי מכל מקום שאנחנו יורים. יש לי עניין מושקע שיש לי סרט שעובד, כי אני חייב לכתוב ציון בשלב כלשהו ואני לא רוצה ילד בעייתי על הידיים. כמו שאמרתי, כשאנחנו מצלמים סרט, האינטרס שלי הוא לצפות לכל בעיה שאפשר להעלות על הדעת שיש לנו, כי כל זה יתפוצץ לי בפנים מאוחר יותר. זה היה כנראה האתגר הגדול ביותר שיכול להיות לי בגלל האופי המסובך של הסרט הזה, במיוחד במקרה של מסע בזמן.



CS: תקנו אותי אם אני טועה, אבל נראה שכתיבת מוסיקה לשתי פרקי זמן מאוד מובחנים תהיה מהנה מאוד ואילו העריכה בפועל בין שתי פרקי זמן תהיה סיוט לוגיסטי.
אוטמן:
בְּדִיוּק! אתה צודק בדיוק. הייתי רוצה לומר שהמוזיקה מהנה וזה יהיה אם היה לי יותר זמן לעשות את זה. זו הבעיה כשאני עושה את החובות הכפולות האלה. יש חפיפה כל כך מסיבית בין השניים שזה סוג של מוציא את הכיף מכל זה מכיוון שבעוד שאני מנסה לכתוב את הניקוד, בעריכה יש מיליארד קצוות מרופטים שאני צריך לטפל בכל זְמַן. אני אף פעם לא באמת יכול להיכנס לחדר, לסגור את הדלת ולומר, 'אני הולך לכתוב את הניקוד עכשיו.' זו תקופה די מטורפת מבחינתי. העניין של מסע בזמן הוא ממש קשה. זה כמו משחק ואק-שומה. אתה פותר בעיה אחת ואתה יוצר בעיה אחרת. יצירת סרט מסע בזמן הוא פרדוקס גדול כמו המסע בזמן עצמו.

CS: האם הייתה לך שיטה מסוימת להבדיל את הציונים בין העבר לעתיד?
אוטמן:
על זה, זה קצת יותר ברור כי ברגע שאתה נכנס לשנות ה -70 - או אזור הזמן של העבר - יש מכשור מסוים שתוכל להוציא כדי לשקף את זה מבלי להיות מטופש או גלוי לגביו. כמובן, עם שנות ה -70 השתמשתי בהרבה סינתיסייזרים אנלוגיים והרבה גיטרה ופסנתר חשמלי וכך גם. אכן הזרקתי את זה - אם לא העדינות - לניקוד של שנות ה -70. העתיד הושמע אז בצורה דרמטית וישרה יותר. הרבה יותר תזמורתי.

CS: יש גם כמה מקרים של מוזיקת ​​פופ. האם זה משהו שנופל בתחום שלך כמלחין?
אוטמן:
אה, בהחלט! זה היה ריגוש לעשות את זה, כי אני חושב שזה הסרט הראשון של בריאן סינגר עם שירי פופ. אני תמיד אומר, למרות שאני מלחין סרטים, 'אם אתה יכול לעשות זאת דרך המקור, עשה זאת דרך המקור.' זו הסיבה שפסקולי סרטי טרנטינו כל כך מבריקים, כי 99% מהמקרים, הוא ימצא מקור. זה פשוט עובד בצורה מבריקה כל עוד זה לא מקור שנכפה. פעם זה היה שבסרטים עכשוויים ישולבו שירים מודרניים כדי למלא את אלבום הפסקול והסרט הופך מיד למתוארך ואי אפשר לצפות בו עשר שנים אחר כך. אם משתמשים בו בצורה נצחית - כמו 'הצמרמורת הגדולה' או סרט טרנטינו או קטע תקופתי - אז המקור תמיד יכול לעשות יותר ממה שציון יכול לעשות. השתדלתי להכניס מוזיקת ​​מקור למקום בו יכולתי בשנות ה -70. זה פשוט הופך את זה למהנה יותר וזה מכניס אותך מיד לתקופת הזמן ההיא.

CS: אחד הדברים המרשימים ב'ימים של עבר עתידי 'הוא שלא רק שהוא עובד בתוכו, אלא נראה שהוא ממש יוצא מגדרו לתקן תקלות המשכיות ביקום סרטי האקס-מן המורחב.
אוטמן:
כן, זו דרך עבורנו לחזור לזיכיון שאנחנו אוהבים ולסדר דברים כמו שאנחנו אוהבים. מסע בזמן הוא נהדר בדרך זו. אתה יכול למעשה לתקן כמה דברים.

CS: יש בסרט הזה התייחסות גלויה, אבל 'מסע בין כוכבים' הוא דבר שרווח מאוד בכל זיכיון 'אקס-מן', במיוחד 'X2'. האם זה פאנדום שמשותף לך במשותף עם בריאן?
אוטמן:
אה, בהחלט! כנראה אפילו יותר! אני טרקי הענק. שנינו מוצאים ש'מסע בין כוכבים II 'הוא אחד הסרטים האהובים עלינו מבחינה כתיבתית ומבחינת פיתוח הדמויות וסוג הרומנטיקה שלו. זו באמת הייתה תבנית של 'אקס-מן 2', סוג כזה של סיפורים. באמת ראינו את זה בתור תבנית או מעין מקום לפנות לקבלת השראה. אני אוהד מושבע, מושבע 'מסע בין כוכבים' מהסדרה המקורית ואילך. כמובן שכאשר עשינו מסעות בזמן, הדבר הראשון שחשבתי עליו היה אותו פרק שבו קירק אומר, 'אנחנו יכולים לחזור בזמן.' הקפדתי להחיות את הפרק הזה ולהכניס את זה לסרט.

CS: 'הזמן העירום'!
אוטמן:
'הזמן העירום'! בְּדִיוּק! קיבלתי את אחד מעורכי החניכים שלנו לסדרה המקורית. אמרתי, 'אתה חייב למצוא את הפרק הזה, 'הזמן העירום'.' הוא אמר, 'צפיתי בפרק ההוא! זה היה מגניב!' אמרתי, 'ובכן, הנה עוד המון שאתה יכול לראות!' הוא הפך למעריץ ואז נחרדתי שמעולם לא ראה את 'מסע בין כוכבים II' וגרמתי לו ללכת לצפות בזה.

CS: תמיד חשדתי ש- 'X2' בסופו של ז'אן גריי שמספר את הנאום על מוטציות היה הנהון לליאונרד נימוי שקרא את מונולוג הפתיחה המפורסם בסוף 'כעס החאן'.
אוטמן:
בהחלט! אתה צודק. גם הציון היה מאוד הנהון לזה. אני מאוד שמח לשמוע שנתפסת לזה.

CS: האלמנט הנוסף של 'ימי העבר העתידי' שנראה כמו דבר מסובך לנהל בחדר העריכה הוא קנה המידה העצום של זה. יש לך הרכב כל כך גדול של מוטציות המפוזר על פני שתי תקופות זמן. כיצד ניתן לוודא שהדמות האהובה על כולם תקבל את הרגע שלהם?
אוטמן:
ובכן, זה היה די קשה וידעתי שזו תהיה בעיה. זו הייתה משימה מסיבית ונאלצנו לקצץ ממש כמה מאותם רגעים, שהיה כואב במיוחד כאשר היו דמויות שלא קיבלו הרבה מלכתחילה. אבל, לטובת הסרט והקצב שלו, היינו צריכים לעשות את זה. היינו צריכים לבצע קיצוצים כואבים מאוד בהקשר זה ... היו נקודות מסוימות שבהן הוספנו דברים תוך כדי ההליכה ואז הגיע למצב בו סצינות מסוימות לא הגיוניות.

CS: אנחנו כבר יודעים ש'אקס-מן: אפוקליפסה 'בדרך. איך זה משנה דברים בידיעה מראש שיהיה עוד סרט אקס-מן?
אוטמן:
ובכן, זה גורם לי להעריך את חיי האישיים בצורה אחרת. (צוחק) אני שואל את עצמי, 'האם אני באמת רוצה לקחת הופעות נוספות לפני שאקפוץ שוב לזה?' זו משימה כל כך מוחצת. אני חושב שברכיי נחלשו בידיעה שכבר מתכננים המשך. זה מרגש. הסרט הזה מרגיש כמעט כמו התחלה של משהו אחר.

מדעי המחשב: באיזו מידה היקום הבדיוני הגדול יותר משפיע על תוכניות של סרט ספציפי אחד? האם העובדה שיו ג'קמן מופיע כוולברין בסרטי סולו פירושה שיש כוחות יצירתיים אחרים האומרים 'בסדר, אתה יכול לקבל אותו, אבל אתה לא יכול לגרום לו לעשות את זה או את זה או את זה כי יש לנו תוכניות הדרך'?
אוטמן:
לא, אני חושב שכולנו ממציאים את זה כשאנחנו הולכים. אני לא בטוח שמישהו יודע בדיוק לאן הכל הולך. אני חושב שכל מה שאנחנו עושים עכשיו עם דמות מכתיב מה הדמות הולכת לעשות אחר כך.

CS: האם אתה חושב שאי פעם תחזור לכיסא הבמאי?
אוטמן:
אתה יודע, אם הייתי יכול לפצל את עצמי לשלושה אנשים, כל אחד מאיתנו היה עושה משהו אחר. אחד מהם היה לפתח סרט לביים. אחד עדיין יהיה לכתוב ציונים. זה הכל הזמן. אשמח לפתח סרט נוסף לביים. הבעיה היא שזה לוקח כל כך הרבה זמן שאני מוותר על העבודה שאני לא יכול לוותר עליו. מגיע סרט נוסף של 'אקס-מן' ומה אני אומר, 'לא, אני מפתח איזה סרט קטן'? זה באמת חידה עבורי. בכל פעם שאני מנסה להחליף הילוך ולומר, 'אני אנסה לביים סרט קטן ופשוט לצאת מחדר fing לשם שינוי', אחד הסרטים האלה מתחיל מחדש. התהליך נמשך. זה באמת אומר שיש אומץ, אחד כזה, להגיד לא לגזר המשתלשל וללכת ופשוט ליהנות. אבל אז זה 'אקס-מן'! איך אומרים לזה לא?

אקס מן: העתיד שהיה נפתח בבתי הקולנוע הערב!

[הגלריה לא נמצאה]